环保家具设计

2025年2月20日

家具经典：卓越设计与永续之美

有些家具作品能成为设计典范并代代相传，原因有很多。但究竟什么才是优秀的设计？资源保护和循环经济的需求日益增长，又将如何影响这些因耐用性而具备内在可持续性的永恒经典？

要点速览：

设计经典往往兼具美学价值与高品质材料，持久耐用且历久弥新
可持续性需求正深刻影响着家具设计与生产工艺
消费者不再仅满足于购买产品，更期待其背后的故事与价值观
经典设计亦在进化，标志性家具也会随时代焕新

章节概览:

Thonet “第 14 号” 咖啡馆椅，以蒸汽弯曲榉木工艺制成，堪称所有家具经典的原型之作。

如何成就明日经典？

家具被形容为“永恒”，是许多设计师梦寐以求的赞誉。但创作一件能在遥远未来依然启迪人心的物品并非易事。这当然是可能的，正如那些已经做到的设计经典所证明的：例如，Ludwig Mies van der Rohe’s的“巴塞罗那椅”，完全看不出它即将迎来百岁诞辰。还有美国设计师夫妇 Charles 与 Ray Eames 设计的“休闲椅”，他们在 1956 年将这款椅子的原型赠予好友 Billy Wilder，让这位导演能在好莱坞的喧嚣中舒适地小憩片刻。又或是丹麦设计师 Arne Jacobson 在 1958 年设计的雕塑感“蛋椅”，它将传统的翼背椅一举带入太空时代。即使是对家具设计知之甚少的人，也能通过它们的轮廓认出这些经典。这些椅子至今仍在生产，历经潮流风尚而经久不衰。不仅如此，它们的主人还常常将这些物品传给后代。但是，什么定义了设计的经典地位？这是否意味着它完全不能改变？或者，它是否也会受到对可持续性和循环经济的新要求的影响？反过来，对于设计师和制造商而言，要让他们今天创造的可持续家具长久流传，也必须做到永恒——或许有朝一日也能成为经典——这又意味着什么？

细木匠 Michael Thonet 成功做到了这一点。他和他的儿子们在 19 世纪 50 年代的维也纳开始用蒸汽弯曲山毛榉木，制作轻质、稳固甚至价格亲民的咖啡馆座椅。当时，没人想到 Thonet 家族所创造的这把座椅会成为所有家具的经典。但他们的“第 14 号椅”符合我们至今仍用以衡量优秀设计的所有标准：一眼便令人愉悦的美感；彰显高度功能性，因摒弃任何装饰而令人印象深刻的设计——少即是多！最后还有：高品质的材料和完美的手工。当然，对于后代是否会接纳一件物品并将其提升至经典地位，设计师的影响力有限。正如德国知名设计师 Konstantin Grcic 所言，设计师只能期望“设计出有品质、功能良好，同时也具备美感，能与物品建立联系的东西。这会让人产生想要长久与之共处、悉心照料甚至可能进行维修的感觉。这些都是我们必须完成的任务。”

Adjustable Table E 1027 by Eilleen Gray/classicon.com

由设计师 Eileen Gray 创作的 E1027 可调式桌，以其优雅简洁的线条成为经典现代主义的典范之作。

家具设计的今昔对比

美感、耐用、功能性——这些品质也使得一战后经典现代主义鼎盛时期的家具成为典范。例如，爱尔兰设计师 Eileen Gray 于 1927 年设计的优雅镀铬玻璃桌 “E1027”。或是 Le Corbusier’s 于 1928 年设计的覆毛皮躺椅“LC4”。其他例子还包括 Mart Stam, Marcel Breuer 和 Wilhelm Wagenfeld 在 20 世纪 20 年代，以包豪斯（Bauhaus ）的改革精神为大规模生产所设计的作品。但是，这些及其他设计师为小户型公寓创作的钢管椅、创新灯具和储物系统，最终仅以小批量生产——即便如此，对许多人来说价格依然过于昂贵。大规模生产直到 20 世纪 60 年代家具折扣店出现后才成为现实。其后果是，制造商和买家都不太重视那些看似廉价实则劣质的家具质量或耐用性。这就是为什么在这一领域鲜有经典。无法长久存在的东西不可能成为设计典范。一个有些奇特的例外是 1965 年的“可丢弃”沙发，其名称就直白地表明了其预期的一次性。这个块状座椅由泡沫和乙烯基罩面构成，被宣传为消耗品，因为当时人们对浪费资源的意识仍然有限。设计史的一个转折是，这款沙发——如今作为全新的豪华型号（配有实际可更换的织物或皮革软包）以及作为复古收藏品（因为一些原版显然留存了下来）——正以数千欧元或美元的价格出售。

那么现在呢？家具要想成为畅销产品，仅靠美学、功能性和材料质量卓越是不够的。“可持续性和循环经济已成为既定要求，”一位深谙此道的人士说道。Christian Grosen 是瑞士 Vitra 公司首席设计官，该公司是全球最具特色的设计师家具生产商之一。“企业和零售客户对他们购买的产品越来越感兴趣——例如，产品的成分或其背后的故事。现在，他们常常更想要一个叙事，一种主张，而不仅仅是一件家具。因此，每个人、每家公司被迫以可持续的方式并在循环经济框架内行事，这只是时间问题，因为这是客户的期望。”

minimalist luminaire AYNO by Stefan Diez

由设计师 Stefan Diez 打造的极简灯具 “AYNO”，其核心材料大量采用再生资源。

材料的真实价值与生态意识设计

不断变化的需求给设计师带来新的挑战，这不仅针对产品本身，也针对其创作的条件——。透明度是关键——正如德国设计师 Stefan Diez 几年前为老牌制造商 Midgard 设计的极简主义灯具“Ayno”一样。该灯具主要由回收材料制成，无需工具即可安装或拆卸，电气维修时不会造成任何问题，使用后可以拆解为预分类的组件以便回收。制造商还声明材料在当地采购，以使运输和物流仅留下微小的环境足迹。以仿佛漂浮在空中的雕塑感座椅和沙发而闻名的新加坡设计 Nathan Yang，也将对透明度的渴望视为一种驱动力。他的“生命周期”系列是由樱桃木、枫木和橡木制成的座椅家具和桌子，在这一系列中，他进行了一项生命周期分析，旨在引起买家对物品可持续性的关注。“当人们消费某物时，他们并不总能欣赏到物品的真正价值。”这位屡获殊荣的设计师谈到他的方法时说，“我希望这些艺术作品能让他们去质疑物品对于自身、对于自然、社区以及地球福祉的真正价值。”

“经典设计永远不会完全定型，而是在不断演变。”

Lounge Chair by Charles & Ray Eames/Vitra

“Eames 休闲椅” 在保留世纪中叶现代设计精髓的同时，为适应现代人身形进行了适度优化。

面向未来的设计：可持续与创新并存

如今，维特拉甚至在使用回收材料进行生产，尽管该公司首席设计官 Grosen 指出，“用可持续材料开发出良好的美学效果需要时间。”“Eames 塑料椅” 是 Charles 与 Ray Eames 在 20 世纪50年代的另一设计。公司开始使用再生聚丙烯生产这把塑料椅的全新版本时，遇到一个问题：“由于使用了回收材料，椅壳通体有微小的色素斑点”，因此这款经典椅子的外观发生了变化。客户反应如何？Grosen 说他们并不介意：“如今，他们接受材料的天然特性。”Vitra 的产品组合中拥有数量可观的经典设计。尽管如此，即使是经典设计，Grosen 也认为“它们永远不会完全定型，而是在不断演变。我们的一些产品在市场上已经存在七十多年，并经历无数次更新和改进。”经典设计与时俱进的另一个例子是：“Eames 休闲椅”的尺寸增加了好几厘米，因为人们比 20 世纪 50 年代更高大。到了 1988 年，胶合板壳原先使用的经典里奥黄檀木已被替换为非濒危树种的桑托斯黄檀木。由巴斯夫生产、用于家庭软装的软质聚氨酯泡沫，是首款用于维特拉产品的可机械回收聚氨酯泡沫。

至此，我们完成了闭环。即使是知名设计师，很可能也不会反对根据时代精神持续更新其设计的必要性。查尔斯·伊姆斯将设计师的角色视为“非常优秀、体贴周到的主人，能预见到客人的需求”。他和妻子雷显然一语中的。